第一千二百三十八章精细微刻，独步瓷坛

    印花工艺，陈文哲已经十分熟悉。

    这种工艺就是用刻有花纹的模子，在陶瓷胎器上压印纹饰。

    因为在模子上进行雕刻，较在瓷胎上直接刀刻更能深入细致，所以瓷器上细密的图案，只能由印花完成。

    宋代定窑精湛的模具细刻技艺，使印花瓷的艺术效果登峰造极，并对我国瓷业发展发挥了巨大的促进作用。

    除了模具的雕刻，印花技术的难度，还体现在脱模工艺。

    模子刻花越繁深刻，模子印在瓷胎上之后，取下的难度也就越高。在脱模过程中，如处理稍有不当，便会影响胎器印花效果。

    定窑的印花牡丹纹饰，在刻模、印花和脱模的每一步骤，都独步瓷坛。

    也是在此时，陈文哲才真正认识到印花工艺的不凡。

    不是说有印花工艺制作的瓷器，都是现代粗制滥造的工艺品。

    刻模、印花和脱模，三步一体，哪一步做的不好，也制作不出精品瓷器。

    古人跟今人不同，他们制作瓷器，都是用心的，绝对不会粗制滥造。

    要是想要粗制滥造，那就是民窑，而不是官窑。

    既然是官窑，那就每一步都精益求精

    所以，之前陈文哲有点狭隘，他居然会认为，印花工艺制作的瓷器没有艺术可言?

    在定窑印花瓷器之上，陈文哲看到了技术，看到了工艺，看到了其独特的艺术!

    模子雕刻充分，让印花牡丹纹饰，比刻花复杂、精致。

    只是这一点，就值得大书特书，而这种优势在碗和盘的表现，尤为突出。

    如金定窑印花牡丹百褶盘，这样的高密度的纹饰，只能由印花才能取得。

    这只盘子高2.3厘米，口径21.3厘米，足径13.4厘。

    此盘为折沿，敞口，浅斜壁。

    盘面模印牡丹图，画面居中为一朵大牡丹。

    四周环绕牡丹六朵，缠枝隐约，三朵向盘心盛开，三朵盘向四周怒放。

    花形各有变化，栩栩如生。

    模子刻花稠密，花瓣和花叶的数量多达一百多瓣片。

    微刻中还能见到纤细的花瓣褶纹和叶片脉络，不得不令人叹为观止。

    更细的还有盘边共有塑造58个花口，与花口相对应是双重花瓣纹，每个花瓣内，又印有复线纹或圆点。

    盘壁是与花口相对应的弧褶，因弧褶多，故称“百褶”。

    像是北宋印花牡丹蟠螭纹花口碗的印花，也属经典。

    这只碗高2.8厘米，口径21.5厘米，足径13.6厘米。

    碗壁作缠枝牡丹纹，碗心低陷作蟠螭纹。

    盘的沿口，作回纹一道。

    碗壁缠枝上，着有牡丹四朵。

    缠枝环绕一周，花的布局非常有规律，左右出花，缠枝右出牡丹，与碗心相背。

    左出的牡丹，随枝回旋，花朵转向碗心。

    缠枝流畅，清明有致。

    花瓣和叶片，春风拂动，婀娜多姿。

    印纹精细，一片花瓣上筋络十余条。

    一个花蕊中圆点十余粒，均都能清晰可辩。

    这一丝不苟的微刻印花工艺，也只有定窑能有此作为。

    定窑印花牡丹纹饰的表现，形式多样，内容丰富。

    除了牡丹纹饰单独表现之外，还与人物、动物及植物组合。

    使印花进一步提高观赏性，同时也极大地丰富了画面吉祥含义。比如定窑中的戏婴题材最为精彩，北宋-金印花牡丹婴戏纹花口碗，其上的描图，就是其中的经典。

    这只碗高7.5厘米，口径20.4厘米，足径8.2厘米。

    碗边模印回纹。碗心印花牛纹图案。

    在碗壁有限的空间里，经营牡丹婴戏纹。

    在花盛叶茂的花丛中，三个穿着背心的小童欢乐戏耍。

    这些小童，有的伏地趴行，有的攀枝跃起，有的倒钩垂荡，个個天真活泼。

    最主要的是，纹饰布局饱满，刀工娴熟犀利。

    整器造型规正，胎体厚薄适中，艺术感染力极强。

    这样的瓷器，不止是属于定窑精品，就算是在整个中华瓷坛之中，也是纹饰、工艺中的经典。

    印花装饰始见于北宋中期，成熟于后期。

    定窑所印的图案，都是层次分明、线条清晰、繁而不乱的。

    主要题材以花卉为主，以牡丹、莲花为多，次之为菊花。

    牡丹，素有“花王”之称。

    长期以来，牡丹都被作为富贵、幸福、美好、繁荣昌盛的象征，深受人们的喜爱。

    在古代，还以各种艺术形式加以表现，瓷器上的牡丹纹就是其中之

    牡丹纹的陶瓷，表现技法有刻花、印花、绘画等，形式有独枝、折枝、串枝、缠枝等。

    宋代牡丹纹，只是一个时期的代表。

    瓷器装饰题材丰富，内容也很广泛。

    只不过，还是受限于产量，让印花工艺的作品，价值不如刻花和划花工艺的作品。

    世人都知道，定窑器以北宋至南宋时期的价值最高，而在其中，白瓷中的精品，又以刻花和划花工艺的瓷器价值更高。

    也就是说，同样的定窑器，北宋的价值最高，其中刻花和划花的作品，又比印花的作品价值高。

    印花工艺的作品，就已经是经典，那么刻花和划花工艺制作的瓷器，不就是经典中的经典?

    所以在做牡丹纹的瓷器之上，自然也是划花和刻花工艺的瓷器最好。

    北宋定窑，早期划花，系用竹签类工具在瓷胎上划成。

    所划线条比较细，坡度很小，图像自然豪放。

    刻花法，比划花法出现稍晚。

    刻花是用刀子在胎骨上刻成的，用的还是“一面坡”的刀法。这样做出的刻线较宽，坡度大，图像刚劲有力。

    有时候，划花和刻花也常出现在同一器物上。

    刻划的花纹，早期有莲瓣纹、缠枝菊纹和蕉叶纹、回纹等。

    稍后又出现花果、莲鸭、鱼水、云龙等纹饰。

    而且在图案一侧常划一细线，以凸出图像的立体感。

    当时的定窑、耀州窑有刻划牡丹纹制品，磁州窑则为白地黑花品种

    不仅有新的纹样的产生，还出现了植物纹和动物纹或人物纹的组合纹。

    其装饰手法不仅有印刻，而且有绘画，使花卉显得更加自然活泼。与此同时，构图方式有适合式、对称式、均衡式等。